Art Textural *

Je suis un peintre « textural ». Je le définis à ma manière comme un mouvement vers une modernité.

Finalement, je suis à la fois néo-pointilliste, pixelliste, symboliste, réaliste, surréaliste, mais sans systématisation.

Depuis quelques années, je travaille sur les corps.

Mon regard a évolué dans l’approche de la construction d’une toile, je ne vais plus au motif, il habite mon atelier.

Le travail effectué sur mes images est fondé sur le transfert de l’information, jusqu’à obtention d’une mise en scène qui donne elle-même naissance à un tableau.

Cette idée de conquête de nouveaux espaces est renforcée par le recours à la technologies qui permet une nouvelle perception de la peinture.

Ma technique exige de la maîtrise et de l’espace, donc des grands formats.

La première partie de mon travail (ébauche) est d’établir mes espaces je déstructure le sujet, afin de le construire pour être fidèle à ma composition.

La deuxième partie est de faire « danser mon couteau », composer ma toile de petits fragments de virgules s’entrecroisant, d’arabesques et de tâches, juxtaposant mes touches frais sur frais. Je les applique en alternance, empâtées, voire grossières puis s’affinant…

J’ai l’impression de sculpter mon sujet tout en peignant.

       * Définition : technique au couteau qui crée de la texture tout en étant homogène

          (exemple: trame) cette touche se rapproche dans l'esprit du textile, d’où le

           terme Art Textural